[国产小视频在线观看学生]室内设计意大利杂志【意大利室内设计大师】

2022-12-11

大家好今天来介绍的问题，国产小视频在线观看学生，以下是小编对此问题的归纳整理，来看看吧。

文章目录列表:

1、关于环境艺术设计有什么样的好杂志
2、二战后意大利设计发展
3、推荐几本国内国外著名的关于设计类的杂志
4、意大利家具发展史
5、请大家介绍一些欧美最权威的时尚杂志谢谢呢！最后能有介绍。

关于环境艺术设计有什么样的好杂志

有《室内设计》这套杂志的，应该可以定的到。
《Wallpaper*
》——
very
wallpaper!这本1996年在伦敦创刊，随着互联网热和人们对精致的城市生活的向往一同发展起来的杂志，包含了建筑、现代设计、时尚、旅行、美食等内容，用其创办人Tyler
Brule的话，“这是一本关于你身边的一切的杂志（the
stuff
that
surrounds
you）”。
老牌的意大利设计杂志《Domus》
1928年由吉奥•蓬蒂（Gio
Ponti）这位意大利国宝级建筑设计巨匠创立的《Domus》杂志，是世界上名列前茅的设计类杂志，无论从专业水准的角度还是从受大众接受的程度上看，都产生在意大利——《Abitare》（建筑、室内、家具、工业设计杂志）、《Casabella》（家居、家具、工业设计杂志）、《Interni》（建筑、室内、家具、工业设计杂志）以及《Ottagono》（现代设计与设计师杂志）——几位最主要的意大利现代设计代表人物都长期或短期担任过上述几种设计杂志的主编工作，这也是意大利设计界人多势众的一个重要原因。
《SURFACE》
日本的《Casa
Brutus》，女性化、家居化的《Wallpaper*》
这些在邮局定恐怕有些困难。

二战后意大利设计发展

意大利的设计，真正的现代设计在二战后开始，历史不长，但二战后尤其是五十年代后发展较快。并且形成了他们自己的发展思路，提出 “艺术的生产”的口号，并且提出“用设计引导生产”这样的一些在设计领域里体现出的理念和思想，使意大利的设计一直在意大利的现代工业生产中占有极其重要的确良作用。因此，通过这种方式也促进了意大利的确良设计的发展。另他们提出“艺术的生产”。因此，使意大利的设计具有很高的审美品味。另一点它提出“用艺术来引导生产”，使艺术家不断地推陈出新，不断创造出新的设计伤口出来。因此，五十年代后意大利的现代设计开始先在国内发展起来。慢慢地被国际设计界所认识，尤其到了七十年代，1972年，在美国的现代艺术博物馆举办了一次意大利设计大展，在这资助大展上，意大利第一次把它的设计呈现在国际设计界，使世界第一次完全地认识到意大利的设计。因此，在七十年代，意大利的设计开始登上国际舞台，一举成为国际设计界一个重要的设计国家，形成一种设计风格。而这种风格的形成跟意大利的发展过程是有关的。从五十年代开始发展现代设计后意大利的设计就成为国际上发展设计最具有活力的地区。从六十年代的波普设计到七十年代的反设计和激进设计运动，直到八十年代的后现代设计，意大利的设计一直走在国际设计的前沿。并且意大利的设计者在国际设计舞台上扮演着极其重要的角色。这是意大利现代设计的整个发展过程。意大利发展时间短，但艺术家不断推出具有创意的新作品。在世界设计史上有重要的有重要的地位及独特的风格及特点。有几个事件对意大利的发展起着重要的推动作用。1928年意大利设计师庞迪创办的一份杂志《多洛斯》（《建筑与室内设计》）这份杂志一直在意大利设计领域中介绍、推动意大利的设计，为意大利设计师及时了解国外的设计情况，都起到了积极的确良推动作用。除了这份杂志外，意大利设计界的一个重要展览对意大利设计的发展起了重要的推动作用。这就是意大利《米兰设计三联展》。它早期主要是推动意本国设计，介绍人本国设计师的作品。并且推动意大利设计的发展的，成为意大利设计师反思自己伤口的一个非常重要的活动。后来米兰的三联展已成为欧洲及世界范围设计领域里重要的展览。而这个展览上所评选出的金圆规奖已成为国际设计领域里极为重要的奖项。所有获奖人员会成为意大利设计领域中重要人物。作品也成为国际市场重要的作品。所以说，意大利设计通过杂志、展览、评选，不断推动意设计的发展，从这点说我国可借鉴。可以通过活动发现新设计师、新问题并且解决它，推出著名设计师及其作品，对一个国家早期发展来说设计师非常重要。意大利的发展和设计师有极重要的关系。和设计师的努力分不开。意大利早期的设计师大多毕业于米兰理工学院、东林建筑学院这样一些学习建筑的确良学校因为这种背景，使他们具有宽泛的教育背景，不拘限某一专业或某一待业中。因此，意大利设计师多才多艺，可以进行多元化的设计。由此可以看出不要把专业设计得太窄，要更多功能了解设计的知识，大的文化背景，要发挥创造性和启发作用。，同时，意大利的设计除背景外，设计师在设计领域把设计人微言轻一种文化进行探讨。因此，意大利著名的作家、艺术评论家乌贝托.艾科在谈到意大利设计时不无自豪地说“如果说别的国家有一落千丈种设计理论，意大利则有一套设计哲学，或许是一套设计思想体系。”从他的话中可以看不起出意大利设计师是把设计当作一种文化来探讨的。因此意大利设计师在设计过程中总是充满创新精神、探索实验的精神。他们不断通过一些新材料、新技术、新观念在设计领域里进行思考、探讨。因此，使他们的作品呈现出与另的国家不一样的面貌。设计师在每一个作品中既追逐潮流也重视民族特征、地方特点、包括文化特点。也强调发挥个人才能。和其它国家一样意大利也经历过现代设计的各种运动，如功能主义，三十年代的包豪斯时期、五十年代的国际主义、波普设计和后现代设计思潮这样的运动。但每一种风格他们都可以产生出许多具有自己特点的变体来，而后便劢了意大利式样，因而便他们的设计显得多姿多彩。意大利的设计既不同于商业味极浓的美国设计也不同于传统味极重的北欧设计。也不象德国设计强调浓厚的功能特点。他们的设计是传统工艺、现代思维、个人才能、自然材料、现代工艺、新材料和等等的综合体。全部融合在一个设计中，使设计呈现出有意大利自己独特的风格。意大利的设计至今被认为是具有创意的设计的代名词。与其它国家的设计师相比，意大利的设计师更倾向于把现代设计人微言轻一种艺术和文化来操作。意大利设计师不断推陈出新，在六十年代即开始成为引导世界设计新潮流的国家。从六十年代的激进设计、反设计到八十年代的后现代设计运动，意大利出现很多激进团体，尤其在米兰成为意大利设计及活跃的地方。象反设计时期，阿克作姆超极工作室，八十年代孟菲斯等，都是在米兰开始出现、创办的。意大利设计所展现的创造力，即他们的创新精神和创造力已成为很多国家设计师所瞩目关注的地方。和其它国家设计作品相比，可以明显看出意大利作品中所蕴含的设计观念和设计思想。如，意大利设计师经常象艺术家一样为作品命名，把功能和观念融汇在作品中，通过作品表达对生活对世界的看法。意大利著名设计师引导设计潮流，孟菲斯的创办人埃托.索托萨斯说过：“设计对我而言是一种探讨生活的方式，它是一咱探讨社会、政治、爱情、食物，甚至设计本身的一种方式。归根结底，它是一种象征生活完美的乌托邦方式。”他认为可以通过设计达到自己的理想。他本人在设计中即把建筑、美学、技术和对社会的兴趣融为一体。他在谈到灯具设计时曾经说，灯不只是简单的照明，它可以告诉你一个故事。可以为现实生活提供一个隐喻，一种意义。因此一个设计师把他自己对生活的关系融入作品中，作品除具有功能外还会体现更多的东西。因此，意大利的现代设计包含着除实用外的设计师的思想、追求、理想、愿望和幻想。意大利设计师提出“要为这个不断增长压力的世界，为人提供一个舒适的避难所。”因此提出在这个不断增长压力的世界上家具不仅仅是一个提供休息和放置物品的窨，它意味着恢复失落的情绪，提供一个舒适的避难所，即当我们在忙碌的工作后回到家中，坐在家具上，家具要能提供一个避难所的效果或一种感觉。所以，意大利的设计用更多功夫来满足人们的精神上的需求。如意大利年轻的设计师马西默.尤萨.基尼把他设计的带扶手的沙发称为“妈妈，”意味着这一沙以能提供给人以保护感、温暖感和舒适感。另外设计师把“为一个没有时间做梦的世界提供梦想”作为他们的设计理想，希望通过设计为人们提供梦想。因此，意大利的设计在今天看来，在强调读者论坛的文化品味，强调设计的文化含义、设计的创造性，强调设计更多地为人们提供精神的慰寄，提供一种精神的需要。意大利设计庄设计发展到今天，意大利设计对设计的认识和观念为今天的设计带来更多的认识和启发。因此，现代设计发展至今一百多年的历史，经过功能主义对现代设计的尝试后，发展到波普设计的现代设计，在设计领域里已出现很多观念和潮流。而意大利设计在今天设计领域里得到这么多的关注，正是因为他们的设计思想所体现出的思考及把设计当作一种艺术、一种文化来操作。这下是现代设计所关注的内容。因为，现代设计在满足需要即功能外，人们对设计提出更高要求，要它不仅仅是一种功能的产品，还应对精神有一种慰寄，表达更多文化含义，成为一个国家、一个民族特点的载体。

意大利家具发展史

意大利家具发展史：【十六世纪】

16世纪，文艺复兴从意大利传播到整个欧洲。家居设计的本质从宗教走向宫廷。建筑元素应用广泛，雕刻、马赛克、绘画已成为常见的装饰手法，整体设计简洁精炼。在材质上，胡桃木成了当时最抢手的木材，给人一种厚重的感觉。

这一时期的家具一般只属于贵族，家具的质量直接反映了主人的地位、财力和品位。由于意大利贵族宅邸很大，为了看起来更气派，家具的比例也会相应地更大，这直接导致家具看起来比舒适要好，但却丝毫不妨碍贵族炫目的富裕行为。

意大利家具发展史：【十七世纪】

17世纪，新资产阶级在社会经济领域占据了主导地位，他们倡导享乐主义的审美倾向和奢华的设计风格。因此，巴洛克风格夸张的运动和清晰可辨的细节已成为流行在整个欧洲。这时候的家具还是比较大的，但开始选用胡桃根作为装饰材料，同时把黄铜放入其中，多显几分。就工艺而言，雕塑更多地用于家具装饰。

复杂的雕刻技术开始围绕家具，使它看起来更像一个雕塑。石刻是当时兴起的另一种装饰技术。传说17世纪的佛罗伦萨会有这样一群人，他们经常去阿诺德河，捡漂亮的石头做家具装饰。可见，这种装饰技术对石材的种类并不挑剔，“颜值”才是唯一的标准。

意大利家具发展史：【十八世纪】

十八世纪欧洲家具史上有一座风水山脊，即路易十五和路易十六的宝座。在此之前，意大利一直是欧洲家具行业的领头羊，然而在这之后，法国家具设计的迅速发展，意大利在该行业的领先地位也逐渐动摇。路易十五、路易十六时期的住宅风格也大不相同，路易十五时期开始住宅的整体规模将相对较小，逐渐接近我们的感觉“家”，逐步盛行其洛可可风格。

不像以前的直的建筑元素，一些有节奏的线条开始出现在家具上。家具的一面不再那么方正，而是出现了一个圆弧，最具代表性的是出现在桌脚上“小肚子”。而在路易十六时期，由于庞贝古城是从火山岩中发掘出来的，设计者开始从古城废墟中寻找灵感，这时古希腊和古罗马的建筑元素受到尊重，新古典主义成为主流。家居装饰的风格变得简单了。线条变成了直线，不再是原来的曲线，圆角也成了直角，与洛可可风格形成了鲜明的对比。

意大利家具发展史：【十九世纪】

19世纪初，拿破仑推翻了总督的政府，加冕为法国皇帝。就职后，他和妻子参观了家具木工车间，为自己的宅邸订购家具，促成了帝王风格的诞生。帝王式家具以其浓郁的气息为主要特征，突出了高贵的精神。罗马的装饰品，如自由女神像、罗马捆棍、满溢的聚宝盆、王冠等。成为当时的装饰图案。

这些图样一般都具有自己的寓意，例如，桂冠在古罗马时期象征着知识和权利，用这一元素来装饰家具，为的是体现帝国的权威。与之相似的是中国古代皇帝常以“龙”为主要元素设计的龙椅、龙榻。可见，帝国风格的家装对美观的追求是其次的，对于权利和政权的象征却是占主导地位的。

意大利家具发展史：第二次世界大战

这时候的意大利家具并没有太多的繁琐了，实用加美观从此成为了意大利设计的主要原则，其中吉奥●庞蒂便是这次运动的主要发起人，他的意大利设计包罗万象，不只只是家具，其中公共建筑、室内装修、陶瓷、灯具、金属以及玻璃制品都受到了他的影响，影响了同代以及年青一代的设计师们。

请大家介绍一些欧美最权威的时尚杂志谢谢呢！最后能有介绍。

美国Vogue杂志—世界上第一本彩色时装杂志、也是最权威时尚杂志.VOGUE
美国
1892年创刊
www.vogue.com
老牌VOGUE的时尚集团地位已不容置疑，在学者中，VOGUE亦已化身为时尚影像历史的代表物。VOGUE在意大利获得更值得称道的发展，结合ITALY人的时尚与热情诞生了时尚杂志超级模范，VOGUE
ITALIA发展至今已经建立了5本同样出色的子刊，昭示着VOGUE的惊人魅力。
ELLE
法国
1945年创刊
www.elle.com
国际版本达70份的惊人扩充能力，代表着法国桦榭集团的最强实力。相对于VOGUE与Bazaar的较年轻作风，以及贴近时下年轻女性的时尚需求，加上“女性都向年轻看齐”的心理暗合自然法则，ELLE全球开花的经济效益策略正日见其影响力。
.i-D
英国
1980年创刊
www.i-dmagazine.com
杂志领域标识性最强的刊物，一直坚持的半闭眼封面已成为杂志界之佳话。虽近来编辑思路稍嫌堕入自身之俗套，但仍然以扎实的时尚摄影报道功底与在青年文化之中的敏锐触角占据着最优质青年文化时尚杂志之一的江湖地位。
Wallpaper*
墙纸
英国
1996年创刊
www.wallpaper.com
这本代表建筑室内设计尖端品位，以前专注于建筑家具的圣经杂志在经历了创办人Brule离开事件后,决意改版，成为一本更全面的时尚品位杂志。GQ
美国
1952年创刊
www.gq.com
这几乎是一本没有任何缺点的杂志，总会不过不失，每个男人都会在其中得到自己想得到的，市场上也是夹在MAXIM和ESQUIRE之间。而作为一本男人时尚杂志在2003美国期刊奖评选中竟有4项提名，可见GQ在内容上用心建设的日久见人心。

以上就是小编对于问题和相关问题的解答了，希望对你有用

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